
10 પગલામાં નાટક કેવી રીતે લખવું
નાટક લખવું એ કોઈપણ નાટ્યકાર માટે પડકારનું પ્રતિનિધિત્વ કરી શકે છે, પરંતુ ખાસ કરીને તે લોકો માટે કે જેઓ માત્ર નાટકીય લખાણની રચનામાં ડૂબકી મારવાનું જોખમ લેતા હોય છે. જો કે-ભલે તે કોઈ વિચારથી શરૂ થાય કે દિગ્દર્શકની વિનંતીથી-આ લેખમાં અમે તમને X સરળ પગલાંમાં નાટક કેવી રીતે લખવું તે શીખવીશું.
કાર્ય શરૂ કરતા પહેલા ધ્યાનમાં રાખવાની પ્રથમ વસ્તુ એ છે કે કાર્ય કોનું લક્ષ્ય છે: શું તે બાળકોનો ભાગ છે કે આખા કુટુંબ માટે? વધુમાં, તેની રચના કયા પ્રકારનું હશે તે નક્કી કરવું જરૂરી છે, કારણ કે પાયા અલગ-અલગ હોઈ શકે છે આપણે માઇક્રોથિયેટર વિશે વાત કરી રહ્યા છીએ કે સંપૂર્ણ નાટક વિશે. તેમ છતાં, એવા ઘટકો છે જે દરેક ટેક્સ્ટમાં હોવા જોઈએ: અભિગમ, મધ્ય, પરિણામ અને અંત.
X સ્ટેપ્સમાં નાટક કેવી રીતે લખવું
1. કાર્યની શૈલી અને મુખ્ય થીમ નક્કી કરો
નાટક લખવાનું શરૂ કરતાં પહેલાં તેનું લિંગ શું હશે તે સ્થાપિત કરવું જરૂરી છે.: એટલે કે, જો તમે જે લખવા માંગો છો તે a કોમેડી, ટ્રેજેડી, ઓપેરા, નાટક, સંગીત, એકપાત્રી નાટક અથવા ટ્રેજિકકોમેડી. આના સંબંધમાં, તે સ્થાપિત કરવું જરૂરી છે કે જે વિષય પર ચર્ચા કરવાનો છે, અને જો દર્શક કોઈ પ્રકારનો સંદેશ, નૈતિક અથવા જીવન પાઠ છોડવા જઈ રહ્યો હોય તો પણ.
2. તે સંદર્ભની સ્થાપના કરો કે જેમાં કાર્ય મૂકવામાં આવશે
આ ચોક્કસ સમયગાળા અથવા ચોક્કસ ઘટનાનો ઉલ્લેખ કરી શકે છે જેમાંથી પાત્રો પસાર થવા જોઈએ. કાલક્રમિક ક્ષણ અને અવકાશ-સમયની પરિસ્થિતિ આવશ્યક છે, કારણ કે તેઓ માત્ર દૃશ્યાવલિ અને કોસ્ચ્યુમને જ નહીં, પણ દ્રશ્યોમાં વિકાસ માટેના સંઘર્ષો અને નાયકની રચનાને પણ વ્યાખ્યાયિત કરશે. ઉદાહરણ તરીકે: માણસ માટે 15મી સદીમાં તેના પ્રેમની ઘોષણા કરવી તે 18મી સદીમાં તેના માટે સમાન નથી.
3. કાર્યનો આધાર વિકસાવો
શૈલી અને સંદર્ભને વ્યાખ્યાયિત કર્યા પછી, નાટકીય લખાણમાં શું થવાનું છે તે સ્થાપિત કરવાનો સમય છે: શું થશે કેન્દ્રીય સંઘર્ષ અને મુખ્ય અને ગૌણ પાત્રો કોણ હશે? આગલા મુદ્દા પર આગળ વધતા પહેલા પૂછવા માટેના આ ફક્ત કેટલાક પ્રશ્નો છે. આ કરવા માટે, નકશા અને આકૃતિઓનો ઉપયોગ કરવાની સલાહ આપવામાં આવે છે જે તમામ ઘટકોને શોધવામાં મદદ કરે છે.
4. પાત્રો બનાવો અને કાર્યની અંદર તેમની ભૂમિકા પસંદ કરો
આ કદાચ લખવાનો સૌથી મનોરંજક અને ઉત્તેજક ભાગ છે રમ, કારણ કે અક્ષરો જેમ ઊભા છે સૌથી મહત્વપૂર્ણ તત્વો કે જેના પર વાર્તા આધારિત છે અને તેની ઘોંઘાટ. તેઓ સામાન્ય માળખું હશે જે સર્જનને ટકાવી રાખશે, કારણ કે કાર્યનો વિકાસ તેમના સંઘર્ષો અને વર્તન પર આધારિત છે. આ અર્થમાં, વિશ્વસનીય પાત્રોની રચના કરવી જરૂરી છે.
5. વાર્તાની રચનાની રૂપરેખા બનાવો
મોટા ભાગના નાટકો સામાન્ય રીતે ત્રણ કે પાંચ કૃત્યોમાં વહેંચાયેલા હોય છે. આ જ્ઞાનમાંથી, દ્રશ્યો સમાવી શકાય છે, છતાં મૂળભૂત પ્રારંભિક રચનાને અનુસરવાની હંમેશા સલાહ આપવામાં આવે છે, વિકાસ અને અંત, ઘટનાઓને આયોજિત સમય સાથે જોડવા માટે કે જે પીસ પાસે હશે, અને તેને એવા સમય તરફ દિશામાન કરો જે રાઉન્ડ ચાપને આમંત્રિત કરે છે.
6. સંવાદો લખો
જો પાત્રો બનાવવાનું ઉત્તેજક હોય, તો સંવાદ લખવો એ બિલ્ડિંગમાં ઊભા રહીને નક્કી કરવાનો પ્રયાસ કરવા જેવું છે કે વાદળી તાર કાપવો કે લાલ વાયર. આ એક નાજુક પ્રક્રિયા છે, કારણ કે આ રેખાઓએ નાયકોના વ્યક્તિત્વને પ્રતિબિંબિત કરવું જોઈએ અને પ્લોટને આગળ ધપાવવો જોઈએ, પરંતુ તેઓ જે માહિતી આપે છે અને તેઓ જે પગલાં લે છે તે વચ્ચે સંતુલન જાળવવું જરૂરી છે.
7. નોંધો સામેલ કરો
દિશાઓ એ સંકેતો છે કે પાત્રોએ કેવી રીતે અભિનય કરવો જોઈએ, તેઓ ક્યાં છે અને ક્રિયાઓ સ્ટેજ પર કેવી રીતે વિકસિત થાય છે. તેઓ અભિનેતાઓ અને દિગ્દર્શકોને માર્ગદર્શન આપવામાં નિર્ણાયક છે, દ્રશ્યો દર્શકોને કુદરતી અને ગતિશીલ લાગે છે.
8. સંઘર્ષનો વિકાસ
આ કિસ્સામાં, લેખકે એ સુનિશ્ચિત કરવું જોઈએ કે કેન્દ્રીય સંઘર્ષ એવી રીતે વિકસિત થયો છે જે પ્રેક્ષકોને જોડે છે. આ હાંસલ કરવા માટે, દ્રશ્યો અનાવશ્યક હોઈ શકતા નથી: તેમાંના દરેકને પ્લોટને આગળ વધે તે રીતે ડિઝાઇન કરવામાં આવવી જોઈએ અથવા ખરેખર બુદ્ધિગમ્ય પ્લોટ બનાવવા માટે પાત્રોના વ્યક્તિત્વ, ફિલસૂફી, મનોવિજ્ઞાન અને તકરારનો અભ્યાસ કરો.
9. કેન્દ્રીય સંઘર્ષનો અંતિમ ઉકેલ
આ બિંદુથી, ભૂલો, અસંગતતાઓ અથવા સંવાદોની શોધમાં ટેક્સ્ટની સમીક્ષા કરવી જોઈએ જે સુધારી શકાય છે. લેખકે નાટકને મોટેથી વાંચવાનું વિચારવું પડશે, કલાકારો સાથે મળીને વાંચવા ઉપરાંત, જેથી દરેક વ્યક્તિ સાંભળે કે તે કેવું લાગે છે અને દર્શકોના આનંદ માટે નક્કર અને ગોળાકાર ભાગ બનાવવા માટે સૂચનો કરવાની તક મળે છે.
10. રિહર્સલ અને પુનઃલેખન
નાટકના રિહર્સલ દરમિયાન ફેરફારો થઈ શકે છે, તેથી નાટ્યકારે ખુલ્લું મન રાખવું જોઈએ અને તમામ સહભાગીઓના સૂચન પર ધ્યાન આપવું જોઈએ. આ ફેરફારો સંવાદો, દ્રશ્યો અથવા તો પાત્રો પર પણ લાગુ કરી શકાય છે, ભાગની પ્રેક્ટિસમાં શ્રેષ્ઠ શું કામ કરે છે અને પ્રેક્ષકોની પ્રતિક્રિયાઓ સંબંધિત ટીમના હેતુ પર આધાર રાખે છે.
અંતિમ ભલામણો
- પ્રસ્તુતિ દરમિયાન: નાટક નિર્ધારિત સમયની અંદર રજૂ થવા માટે તૈયાર થાય તેની ખાતરી કરવાની નાટ્યકારની ફરજ છે. ટીમ અને પસંદ કરેલ સંસ્થા દ્વારા. આ હાંસલ કરવા માટે, નિર્દેશક, કલાકારો અને ટેકનિકલ ટીમ સાથે સહયોગ હોવો જરૂરી છે, આ ઉદ્દેશ્ય સાથે કે બધું આયોજન મુજબ વહેતું થાય.
- સ્વાગત અને પ્રતિસાદ: પ્રસ્તુતિ પછી, નાટકના તમામ સહભાગીઓએ પ્રેક્ષકો અને વિવેચકોના અભિપ્રાયો સાંભળવા આવશ્યક છે. આ નૈતિક પ્રથા ભવિષ્યના કાર્યોને સુધારવામાં મદદ કરશે અને નાટ્યકારના અનુભવ તેમજ ભાવિ લેખન કાર્યોને હલ કરવાની તેમની ક્ષમતાને મજબૂત બનાવશે.
ઇતિહાસના 10 સૌથી પ્રખ્યાત નાટકો
- રોમિયો વાય જુલિયેટા, વિલિયમ શેક્સપિયર દ્વારા;
- ડિવાઇન કdyમેડી, દાન્તે અલીગીરી દ્વારા;
- જીવન સ્વપ્ન છે, પેડ્રો કેલ્ડેરોન ડે લા બાર્કા દ્વારા;
- ઓપેરાનો ફેન્ટમ, ગેસ્ટન લેરોક્સ દ્વારા;
- એ મિડસમર નાઈટસ ડ્રીમ, વિલિયમ શેક્સપિયર દ્વારા;
- ફાઉન્ટેવેજુના, લોપે ડી વેગા દ્વારા;
- લા સેલેસ્ટિના, ફર્નાન્ડો ડી રોજાસ દ્વારા;
- હેમ્લેટ, વિલિયમ શેક્સપિયર દ્વારા;
- બર્નાર્ડા અલ્બાનું ઘર, ફેડેરિકો ગાર્સિયા લોર્કા દ્વારા;
- ડોન જુઆન ટેનોરિઓજોસે જોરીલા દ્વારા.